在歷史文化發(fā)展進程中，陶瓷文化占有相當重要的地位。中國歷代陶瓷藝術家通過辛勤耕耘和不懈追求，創(chuàng)造出無數聞名于世的、具有中華民族和東方藝術特征的藝術陶瓷珍品，極大地豐富了世界文化藝術寶庫。
藝術陶瓷歷來都十分注重創(chuàng)新和發(fā)展，沒有時代性、沒有新意的陶瓷藝術作品是沒有生命力的，忽視創(chuàng)新就得不到發(fā)展，這是時代進步對藝術陶瓷發(fā)展所提出的基本要求。
要使藝術陶瓷從裝飾形式、裝飾手法和工藝技法上得到全面進步，我們首先應對以下幾個方面加以重視。
一是要重視傳統(tǒng)陶瓷文化的繼承和創(chuàng)新。藝術陶瓷的發(fā)展歷經千年，創(chuàng)造了諸多藝術陶瓷表現形式和裝飾工藝方法，積累了豐富的經驗，具有深厚的文化底蘊，是一筆珍貴的文化藝術財富，應更好地繼承和發(fā)展它。
二是要深入生活，不斷探求和認知世界，感悟大自然，到生活的母體中去汲取營養(yǎng)，不斷豐富自己的認識，啟發(fā)靈感，增強創(chuàng)作活力。陶瓷藝術家只有不斷深入生活，在生活中感悟、觀察和體驗，才能發(fā)現新的創(chuàng)作題材，把握時代脈搏，獲得新的信息和感受。只有這樣，才能創(chuàng)造出反映時代信息和特征的陶瓷藝術作品，才能使自己創(chuàng)作的藝術陶瓷生命力得到增強。
三是要不斷地提高自己的文學修養(yǎng)。不但要學好美學理論，還要學好藝術辯證法，使自己在藝術陶瓷的創(chuàng)作過程中，正確處理好藝術陶瓷裝飾內容和表現形式之間的相互關系，處理好整體畫面布局和局部表現之間的關系。只有通過不斷地學習，才能提高自己的文學修養(yǎng)，增強文化底蘊，提高自己作品的藝術品位和內涵，使自己的藝術創(chuàng)作水準得到不斷提升。
四是要注重個人作品藝術風格的形成，這是藝術家的生命之所在。沒有個人藝術風格的作品是不可能成為傳世之作的，一味地摹仿和照搬只能毀掉自己的藝術生命。藝術之路取法無際，上承古法、下啟新風。在藝術陶瓷創(chuàng)作的過程中，獨辟蹊徑，自創(chuàng)一家，逐步積累和創(chuàng)作自己獨特的藝術語言和表現手法，使之自成一體，這應該是當代陶瓷藝術家畢生的不懈追求，也是筆者在長期的藝術陶瓷創(chuàng)作實踐中所獲取的經驗總結。
在多年的藝術陶瓷創(chuàng)作實踐中，筆者在“鄉(xiāng)情”瓷畫系列創(chuàng)作實踐中探索了一條新路，逐步形成了自己獨特的藝術風格。筆者在上世紀70年代曾作為知識青年，在農村插隊落戶7年，這7年中，筆者對山鄉(xiāng)的一山一水、一情一景，純樸又倍感親切的民風、民情，都產生了深厚的感情。那山、那水、那農舍小屋，就像一幅幅樸實而又絢麗的風情畫卷，深深地印刻在自己的腦海里，從而為“鄉(xiāng)情”瓷畫創(chuàng)作，積累了豐富的創(chuàng)作素材。運用到創(chuàng)作方面，就有了以下兩方面的特點：
一是在裝飾技法上力求創(chuàng)新�！班l(xiāng)情”瓷畫創(chuàng)作作品采用釉下多彩并工兼寫的繪畫技法，色彩以釉下墨綠和釉里紅色調為主，以紅、黃、藍諸色進行點綴，畫面以表現秋景為多，秋天是收獲的季節(jié)，豐富的色彩讓畫面色調清新典雅，既可呈現出蒼勁古樸的風格，又能折射出濃厚的時代氣息。
二是在創(chuàng)意上力求詩的意境，如釉下裝飾《秋趣》瓷瓶，該作品在畫面處理上，以一棵挺拔蒼翠的千年古樹，占據整個畫面的1/3，樹下小河淙淙，從盤根錯節(jié)的樹底流過，一座石板橋橫跨小河兩岸，一排石壘的圍墻內，數間青磚瓦房里面兩人認真在對弈，那聚精會神的酣戰(zhàn)之態(tài)栩栩如生。畫面上點染而成的釉里紅樹葉，昭示著晚秋季節(jié)的到來。釉下綜合裝飾《漁歌》瓷畫作品中，瓶的下方是一望無際的清流，河岸邊堆砌著巨大的山石，一葉漁舟撐離河岸，船頭漁夫似在昂首放歌，高昂而悠揚的歌聲，仿佛在青山綠水中久久回蕩。岸上晨歸的村民沿著石板小路拾級而上，向著村居走去。這兩件“鄉(xiāng)情”瓷畫作品，無論在裝飾形式還是裝飾材料方面，筆者都作了一些有益的探索。在畫面布局上，注重畫面的留白，以表現陶瓷的材質美；在技術上，運用釉下工兼寫的裝飾手法表現畫面物象，注重線條的表現力，并賦予其新意。釉下多彩裝飾材料使整件作品用筆流暢，蒼勁有力。作品畫面色彩呈現清雅明快之感，令人賞心悅目。
