現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)鑒賞

我國是人類歷史上最早生產(chǎn)陶器的文明古國之一,幾千年流傳下來的藝術(shù)作品數(shù)不勝數(shù),讓我們今天也可以通過這些陶瓷藝術(shù)品來體味歷史長河中的點滴。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的探索者和創(chuàng)作者們,不僅面對著悠久的傳統(tǒng)技藝,也在思索著如何發(fā)展中國當(dāng)代的陶瓷藝術(shù)。

那么,什么是現(xiàn)代中國的陶瓷藝術(shù)發(fā)展的新亮點?又如何鑒賞中國的現(xiàn)代陶藝品?中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展歷程,與世界上其他的國家有何不同,可以從多種角度來探討。

以時間為線

先從創(chuàng)作時間來看。新中國成立以后產(chǎn)生的第一代陶瓷藝術(shù)家因其學(xué)習(xí)背景、師承來源不同,時代的變遷使他們的作品不僅反映了中國傳統(tǒng)文化,也由于一些藝術(shù)家的留學(xué)背景,反映出了西方陶瓷藝術(shù)與中國的差異。例如祝大年、梅健鷹、鄭可、高莊的作品。祝大年曾留學(xué)日本,他的作品裝飾性強、色彩明朗,透出很強烈的人情味。作為“建國瓷”的主要參與者,他不僅努力恢復(fù)地方名窯的生產(chǎn),也從理論上對傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展做了重要工作;高莊的作品不僅很好地繼承了傳統(tǒng)工藝手段,還反映出了歷史時期的特征。

第一代陶瓷藝術(shù)家的學(xué)生構(gòu)成了中國第二代陶瓷藝術(shù)家。這時,新中國的教育體制發(fā)生了變化,中央工藝美術(shù)學(xué)院和中央美術(shù)學(xué)院等一批藝術(shù)教育院校的成立,不僅引進了西方的教育體制,也使中國的學(xué)生更多地接受到了西方的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計理念。例如,楊永善、周國楨、陳若菊、張守智等,他們的作品注重實用性和創(chuàng)新,對中國現(xiàn)代陶藝發(fā)展的承前啟后,功不可沒。

上世紀(jì)80年代改革開放以來,很多陶藝作者開始了新的思考和探索。中國新一代的陶瓷藝術(shù)家之中有一部分堅持傳統(tǒng)技藝,在材質(zhì)和工藝方面進行探索,作品精致、感性細膩;也有一部分在作品中體現(xiàn)出更多地糅合各種藝術(shù)創(chuàng)作的方法在作品中,探索陶瓷與其他材料的結(jié)合,不局限在傳統(tǒng)的陶瓷造型和功能的基礎(chǔ)之上。新一代陶瓷藝術(shù)家的作品對中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展產(chǎn)生了重要的影響。如呂品昌,他的作品不拘泥于具象,彰顯風(fēng)格;白明的作品清新雅致,富有文人氣質(zhì),在具象的陶藝作品中表現(xiàn)了抽象的中國傳統(tǒng)文化,以一種出世和入世的姿態(tài)專注于現(xiàn)代陶藝的發(fā)展;鄭寧在日本留學(xué)階段注重實地研究日本的傳統(tǒng)陶藝,作品質(zhì)樸渾厚,沉穩(wěn)古拙中現(xiàn)暢達;左正堯,作品表現(xiàn)手法純凈利落,給人以直觀的沖擊力,有裝置藝術(shù)的特征;何炳欽,作品根據(jù)絞揉成的泥片紋理有意識拼合成裝飾形象,既有人為意識的裝飾形象效果,又有自然天成的形象效果,給人一種鬼斧神工、天然雕琢的意象。

投身到陶藝創(chuàng)作中的年輕一代,展現(xiàn)出了多元化、開放的、綜合的藝術(shù)特征。各種實驗和創(chuàng)作反映了新一代的陶藝創(chuàng)作者正力求以一種新的視角審視陶藝創(chuàng)作、重新建立陶藝的創(chuàng)作價值。例如,馬躍軍的作品力求把對傳統(tǒng)平和自然的審美意境與青瓷的色質(zhì)統(tǒng)一起來。造型上,作品在曲與直、動與靜、虛與實的對比形式中,從而使作品自然地流露出音律般的美感;馮澍,作為上世紀(jì)80年代初出生的一代人,對傳統(tǒng)的崇拜,以及對高新技術(shù)被動的接受,使其作品寫實夸張,運用材料的結(jié)合完成對視覺的沖擊;王海晨,以一種新的視角來詮釋青花裝飾與現(xiàn)代家具的結(jié)合。

以創(chuàng)作地區(qū)為線

陶瓷創(chuàng)作的地區(qū)來看,像景德鎮(zhèn)作為歷史上的陶瓷重要產(chǎn)區(qū),名家輩出,很多陶瓷藝術(shù)家景德鎮(zhèn)完成創(chuàng)作,作品保留了原汁原味的手工技巧和工藝之美,時至今日,一部分陶瓷藝術(shù)家不僅繼承了產(chǎn)區(qū)精湛的傳統(tǒng)工藝技巧,還把這些蘊含著中國傳統(tǒng)文化的技藝發(fā)揚光大。

浙江省龍泉市自宋代開始就是青瓷的重要產(chǎn)地,現(xiàn)在很多中外陶藝家仍醉心于如冰似玉的青瓷。例如:陶瓷藝術(shù)家徐朝興長期從事龍泉青瓷藝術(shù)的創(chuàng)作與工藝研究,有豐富的青瓷功底和獨特的藝術(shù)風(fēng)格。他的作品繼承了龍泉青瓷傳統(tǒng)工藝,熔龍泉哥窯與弟窯于一爐;毛正聰,從事青瓷研究50余年,繼承龍泉青瓷傳統(tǒng)工藝并勇于創(chuàng)新,自具風(fēng)格。他的作品被中南海紫光閣、中央臺辦等機構(gòu)以及中央領(lǐng)導(dǎo)、海內(nèi)外人士收藏。

江蘇省宜興市盛產(chǎn)陶器,紫砂陶是其代表產(chǎn)品。宜興紫砂茶壺歷史悠久,名揚天下。歷史上制作紫砂壺的名家名作流傳甚廣,主要以造型取勝:“方非一式,圓不一樣”。用紫砂茶壺泡茶,不僅不產(chǎn)生化學(xué)變化,不奪茶香,又無熟湯氣,泡出的茶水色澤澄潔透明,茶味醇厚綿長。紫砂茶壺不僅有良好的實用功能,而且造型古樸優(yōu)美,富有民族風(fēng)格,色澤豐富含蘊,制作縝密精巧,經(jīng)過歷代藝人千錘百煉的創(chuàng)造,成為工藝價值很高的欣賞品,F(xiàn)在宜興仍有許多陶藝家繼承傳統(tǒng),制作出頗具新意的作品。

福建省德化市以白瓷為名,瓷塑作品最有特色,今天也是重要的陶瓷產(chǎn)區(qū)。德化陶瓷藝術(shù)家蘇清河,作品《坐石觀音》藝術(shù)瓷雕是蘇清河的德化瑩玉藝術(shù)陶瓷研究所推出的瑩玉系列瓷雕中的瑩玉紅瓷種新作,作品體現(xiàn)了作者獨特的藝術(shù)風(fēng)格和爐火純青的藝術(shù)創(chuàng)作手藝。許興泰的《坐荷觀音》在繼承以何朝宗為代表的德化傳統(tǒng)瓷塑技法的基礎(chǔ)上,大膽地進行藝術(shù)創(chuàng)新,作品動感十足,使觀音的形象更加世俗化、生活化,極具自由飄逸的造型美。

現(xiàn)代陶瓷市場蓄勢待發(fā)

中國現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)家背后有厚重的中國傳統(tǒng)陶瓷文化為依靠,他們又把目光投射到了世界范疇,對中國今日的陶瓷藝術(shù)做出了非常重要的貢獻,其作品成為印證我國社會發(fā)展的可貴的文化財富。但是,相對于中國當(dāng)代藝術(shù)品市場的火爆,現(xiàn)在的藝術(shù)品拍賣市場對于現(xiàn)代陶藝作品還沒有產(chǎn)生足夠的重視,陶瓷投資主體仍然是中國古代陶瓷,零星的現(xiàn)代陶瓷拍賣還難成氣候,往往是個人的收藏行為。

中國現(xiàn)代陶藝作品現(xiàn)在還沒有引起市場和人們的關(guān)注,并不代表作品不能引發(fā)觀者的思考和情感共鳴。中國陶藝有著特殊的歷史和背景條件,雖然中國當(dāng)代陶藝發(fā)展的路曲折而困難,但是正因為有了越來越多的陶藝創(chuàng)作者不斷對中國陶藝進行思考和探索,影響和成效已經(jīng)慢慢顯現(xiàn):各種陶藝聯(lián)展和個展地舉辦日益增多,教學(xué)規(guī)模不斷擴大,學(xué)習(xí)陶藝的人員不斷增加,國際性的交流也日漸頻繁。在各種拍賣會上開始出現(xiàn)現(xiàn)代陶藝作品,國際藝術(shù)收藏界也開始注意到中國一批有實力的陶藝家的作品。所以,我們應(yīng)以期待的目光看待中國現(xiàn)代陶藝作品的市場潛力。藝術(shù)品往往由時間來檢驗,中國現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展不會在人們暫時的漠視的目光下萎縮,而是正以蓄勢待發(fā)的姿態(tài)準(zhǔn)備著。