徐斌，高級工藝美術(shù)師，青年陶藝家，中國工藝美術(shù)學(xué)會會員，景德鎮(zhèn)美術(shù)家協(xié)會會員，景德鎮(zhèn)瓷道館粉彩研究室主任。荷堂堂主。1975年生于景德鎮(zhèn)，畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院，師從中國陶瓷藝術(shù)大師劉升輝。作品以“荷”為創(chuàng)作題材，兼工帶寫，風(fēng)格獨樹一幟。在保留傳統(tǒng)工藝技法的同時融入了國畫新元素，擅以釉上粉彩、皇家釉粉彩、高溫色釉斗彩、青花斗彩為裝飾表現(xiàn)手法。
作品《晨曲》在第45屆會國工藝品、旅游紀念品暨家具用品交易會上獲得2010年“金鳳凰”創(chuàng)新產(chǎn)品設(shè)計大獎賽金獎；作品《清香》在第八屆中國工藝美術(shù)博覽會暨古典家具，收藏品博覽會榮獲“中藝杯”金獎；作品色釉斗彩瓷板《丹彩》獲2010年第三屆中國（南寧）國家級工藝美術(shù)精品博覽會金獎；作品皇家釉斗彩瓷板《香自遠》獲2010年紅色博覽會設(shè)計（創(chuàng)作）大賽銅獎；獲省市級獎項二十余項。
曾多次在北京、天津、上海、深圳、香港等地舉辦個展，作品受到境內(nèi)外收藏家熱捧，并被多家博物館收藏，是景德鎮(zhèn)最具有潛力的中青年陶瓷藝術(shù)家之一。
青花青紅系列
在生活中，我們常常用“退一步，海闊天空”來形容在有的時候，換一種方式或思維能獲來考慮問題，處理事情會得到意向不到的效果。生活中如此，藝術(shù)亦是這樣，在藝術(shù)的創(chuàng)作中，改變自己的風(fēng)格，表現(xiàn)手法，抑或創(chuàng)新一種方式，往往就會走向一片新的天地。我想，徐斌就是這樣一位藝術(shù)家，從他的身上，我們看到了一位年輕陶瓷藝術(shù)家孜孜不倦的追求，堅持不懈的創(chuàng)新。
學(xué)美術(shù)、上大學(xué)、搞創(chuàng)作、再進修……和景德鎮(zhèn)許多青年陶瓷藝術(shù)家一樣，徐斌在陶瓷藝術(shù)道路上按部就班地經(jīng)歷著。但他又和其它人不一樣，俗話說：師傅領(lǐng)進門，修行在個人。用他自己的話說：“名師的諄諄教誨，前輩殷殷指導(dǎo)，只是將他帶到了藝術(shù)殿堂的門口，今后的路，還是要靠自己的走�！彼沁@樣想的，也是這樣做的。
從學(xué)校畢業(yè)出來后，徐斌就開始他的藝術(shù)追求之路，他創(chuàng)立了屬于自己的工作室，在他看來，一個藝術(shù)家只有在市場中獲得認可，只有拿出真正受歡迎的作品，才算得上是成功的。在不斷的市場磨煉和創(chuàng)作過程中，徐斌始終不忘不斷地學(xué)習(xí)，不斷地充實，不斷地豐富。漸漸地，他開始在釉上粉彩花鳥上表現(xiàn)主題和裝飾手法上嶄露頭角，也逐漸獲得了市場認可。但是，令大家所沒有想到的是，徐斌并沒有按照這條路走下去，在創(chuàng)作中，在交流中，他逐漸覺得不管自己畫的怎么好，難以形成自己的風(fēng)格，總是走不出師長們的影子，當(dāng)別人看到自己的作品時，難免有人會說這種畫風(fēng)有點像誰的，這種表現(xiàn)主題是學(xué)誰的。
對于這種品論，徐斌看在眼里，記在心里。他覺得，要改變別人對自己的看法，對自己作品的認識，必須要走出自己的新路，創(chuàng)出自己的風(fēng)格和特色。他暗自下定決心，在不斷的寫生和交流中，他把荷花作為改變風(fēng)格的主要表現(xiàn)體裁，他把自己的工作室也取名為荷堂。在不斷的寫生創(chuàng)作中，他走進大自然細看荷花季節(jié)變化，翻閱古籍書刊，體會文人墨客對荷花的贊美意蘊。
當(dāng)然，他也并非對先前的表現(xiàn)和裝飾完全予以排斥和摒棄，他也在不斷的創(chuàng)作摸索中，將傳統(tǒng)的陶瓷工藝技術(shù)和現(xiàn)代國畫表現(xiàn)手法融為一體，在陶瓷材質(zhì)上予以詮釋，把荷花的韻趣表現(xiàn)得淋漓盡致。從他現(xiàn)在的作品中，我們依稀可以體會精湛的陶瓷工藝技術(shù)，而且更讓我們感受最深的還是創(chuàng)新所帶來的一股新意。
綜合裝飾系列 事事如意
縱觀徐斌的《荷花》系列作品，其主要表現(xiàn)手法主要有粉彩、黃釉，青花斗彩，色釉斗彩。當(dāng)然，更多的時候，他是綜合多種裝飾手法的融匯運用。賞其新近創(chuàng)作的《荷》系列作品，其在綜合運用傳統(tǒng)粉彩、青花、色釉、斗彩等工藝技法的基礎(chǔ)上，通過國畫的藝術(shù)運用，將荷花、荷葉、鳥語表現(xiàn)得清新雅致，夏花的艷麗、秋葉的斑痕、鳥語的生機，使得整幅畫面構(gòu)圖自然，色釉的巧妙運用，加深了畫境的深幽、清淡和高雅，突出表現(xiàn)了主體的風(fēng)格與特色，相輔相成，相得益彰，妙趣橫生，給人以無盡的心理空間和情感空間。
另一方面，陶瓷藝術(shù)不同于國畫藝術(shù)，它可以通過器型的不斷變化而具有獨特的語匯表現(xiàn)，器型是陶瓷藝術(shù)的空間語境，能為畫面?zhèn)鬟f出一種感覺，一種意境，一種氣象，徐斌深諳此理，在他的作品中，他也試圖通過不斷的器型變化，給觀者傳遞出一種國畫藝術(shù)技法所達不到的感覺，因此，瓷板，鑲器，瓷瓶，瓷盤他均是他創(chuàng)作的重要載體。
閑聊之中，有幾位陶瓷界的朋友陸續(xù)找到徐斌，商談下個月去大連參加展覽事宜。他說，像這樣的展覽，他每年都要參加四五次，也正是在這種不斷的對外交流合作，不斷地的在市場檢驗中，了解當(dāng)今藝術(shù)發(fā)展的新趨勢，新發(fā)展，自己的作品，自己的風(fēng)格才一直在創(chuàng)新，一直在進步，一直在豐富。
藝無止境，我們真誠祝愿徐斌在不斷的藝術(shù)探索中，不斷領(lǐng)悟藝術(shù)的真諦，也期待他的陶藝術(shù)能像映日荷花一樣別樣紅。
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