近些年來，一位女陶藝家在景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)圈脫穎而出。在眾多展覽及陶瓷藝術(shù)大賽中，她頻頻折桂。她的作品既有女性所特有的細膩和委婉，又不乏國畫的磅礴大氣和靈動，這位女陶藝家，就是范雙梅。
景德鎮(zhèn)陶瓷網(wǎng)訊：范雙梅出身于陶瓷世家，父親是一名從事青花研究多年的民間藝人。14歲那年，范雙梅進入人民瓷廠，跟隨父親學(xué)藝，開始了陶瓷藝術(shù)學(xué)習的過程。談起這段歷程，范雙梅最難忘父親的嚴格，從線條到技法，甚至于每日的考勤作息時間，父親都有著嚴格的要求，而正是在這嚴格要求之下，范雙梅的刻苦給當時廠里的老藝人留下了深刻的印象。1984年，這個刻苦的小姑娘考進了陶瓷職工大學(xué)。此后的學(xué)習中，她得到了白海、陸如、程曲流、張學(xué)文等名師大家的指點，通過構(gòu)圖、國畫、油畫等各個科目理論知識的學(xué)習，加之原先打下的扎實技法基礎(chǔ)，范雙梅的陶瓷技藝突飛猛進。在長達30年的創(chuàng)作歷程中，范雙梅逐漸形成了極具自身風格的藝術(shù)特色。她筆下所展示的一花一木都極富靈性，包含著她獨有的理解和藝術(shù)解讀。
許多看過范雙梅作品的人都會為其中青花分水技法的絕妙運用所帶來的唯美藝術(shù)效果所驚嘆。青花分水的運用，正是范雙梅作品最大的特點。她對此技法的運用讓許多同行都贊嘆不已。無論是筆下富貴華麗的牡丹，還是婀娜多姿的荷花，抑或是豐滿圓潤的葡萄，你都能感受到分水所帶來的那份酣暢淋漓。
“分水是個體力活�！闭勂鹎嗷ǚ炙�，范雙梅直爽的回答讓人有些意外。人們在感受她所創(chuàng)造的藝術(shù)美感的同時，卻很難體會到這些年她的付出。相對于其它技法，青花分水對創(chuàng)作者的投入有更多的要求。范雙梅說，有時候創(chuàng)作瓷器只需要將瓷坯放在桌上即可，但在運用青花分水這門技巧時，就必須將瓷坯放在腿上，依靠身體來調(diào)整瓷坯的方位，進而控制下筆和收水的位置。對于一些大件的瓷器而言，創(chuàng)作的過程確實十分辛苦。
范雙梅筆下青花分水的魅力，不僅來源于她扎實的基本功，更來源于她在師承傳統(tǒng)中敢于創(chuàng)新的魄力。傳統(tǒng)的分水技法講究先畫線條，然后在輪廓內(nèi)分水。而范雙梅在運用的過程中大膽創(chuàng)新。她筆下的牡丹就省去了畫線條這個環(huán)節(jié)，直接用分水的手法畫出花瓣，這樣一來反而少了諸多限制，賦予了牡丹更多的輕盈與魅力，給觀者留下了更多的想象空間。
談及自己這么多年來的堅持，范雙梅笑著說，是因為自己的“一根筋”，而正是這種執(zhí)著的精神，讓范雙梅在陶瓷藝術(shù)的道路上迎來了今天的碩果累累。獲獎無數(shù)的范雙梅一直很低調(diào)，談及未來的創(chuàng)作之路，她說她還想去學(xué)習、去深造，尤其是想充實一下構(gòu)圖方面的知識，而青花分水的創(chuàng)作，也將是她一直探索專研的方向。沒有豪言壯語，也沒有宏大藍圖，這樸實的語句之間，卻讓人對她有了份別樣的期待。
