淺談陶瓷花鳥畫的傳承、創(chuàng)新及發(fā)展

陶瓷花鳥畫和其它畫種一樣,有豐厚的傳統(tǒng)經(jīng)驗值得當代人去繼承,但也有一些惰性傳統(tǒng)成為了畫家定式的思維,妨礙著陶瓷花鳥畫與時代并進的步伐。在改革開放、日新月異的新時代,尤顯得不相適應。因此,中國花鳥畫包括陶瓷花鳥畫的創(chuàng)新發(fā)展,更應成為當務之急。

21世紀,作為當代中國陶瓷畫家,回顧一下中國花鳥畫的歷史,對探討陶瓷花鳥在傳承中發(fā)展與創(chuàng)新是十分有必要的。

一、中國花鳥畫的發(fā)展史

鳥類畫成為獨立的畫科始于初唐(大約公元七世紀初),到了盛唐,以花卉為題材的作品也相繼出現(xiàn),并達到了很高的水平。花鳥畫到了唐代作為獨立畫科,已初具規(guī)模。中國歷代畫家關注現(xiàn)實,體悟自然,經(jīng)過長期艱辛的探索,在生活中不斷提取創(chuàng)作素材。五代黃鑒、黃居采筆下花鳥形象勾勒精細,形象逼真而富有真實的美感;五代徐熙、徐崇嗣開創(chuàng)的“落墨花”、“沒骨花”花鳥畫,給人以清淡高雅的美感;至宋代崔白、趙昌又更提倡以造化為師,寫生之風盛極一時。蘇軾、文同等文人墨客以梅、蘭、竹、菊等為創(chuàng)作題材,為“文人畫”的發(fā)展奠定了基礎,成為元、明、清文人畫發(fā)展的先導,一直影響到今天明代以青藤、白陽為代表的水墨淋漓、筆意奔放的寫意花鳥畫,獨具筆情墨趣;清代任伯年以生動活潑的筆意、鮮活明麗的賦色描繪出一幅幅令人喜愛的花鳥畫,給花鳥畫的發(fā)展引入新的生機;清末民初畫家吳昌碩以篆草書法筆意入畫,其作品渾厚蒼勁,筆酣墨飽,帶有明顯的書法線條美和雄渾蒼老的美:現(xiàn)代花鳥畫大家,如陳師僧、齊白石、潘天壽、李苦禪、王雪濤等在前人基礎上,又不斷開拓創(chuàng)新,為中國花鳥畫的進一步發(fā)展貢獻了力量,數(shù)以萬的優(yōu)秀作品,充實了中國花鳥畫的藝術寶庫。

而當代花鳥畫強調(diào)回歸藝術本體、面對自然,表現(xiàn)人類對大自然草木精華的人文關懷,借用古人之筆墨,表現(xiàn)當代人的審美意趣。

二、陶瓷花鳥畫吸取中國花鳥畫的精髓

陶瓷花鳥畫大規(guī)模發(fā)展起來是在唐代長沙窯時期,并隨著陶瓷裝飾材料的發(fā)展而發(fā)展,經(jīng)久不衰,直至當代。唐代長沙窯以高溫褐綠彩花鳥畫為主,風格寫意。至宋代時,北方的磁州窯興起,磁州窯最負盛名的是白地黑彩寫意花卉生動傳神,不遜文人畫家手筆。它的特點是將中國畫的技法大量運用于陶瓷繪畫,形成了白瓷黑花的獨特風格,取得了強烈的對比效果元代時景德鎮(zhèn)青花瓷出現(xiàn),其明快美觀的藝術效果使其很快成為中國彩繪的主流,其中花鳥畫題材占據(jù)多數(shù)。明清時期之后,出現(xiàn)了更多的陶瓷花鳥畫品種,在陶瓷花鳥畫藝術創(chuàng)作中,工筆、寫意以及工寫兼?zhèn)涞雀黝愶L格百花齊放。

三、陶瓷花鳥畫面臨的問題和解決的方法

從歷史的角度我們可以看到,實際上在每個朝代和每個時期,陶瓷花鳥畫都在發(fā)展和創(chuàng)新,都在適應這個時代的需要。不可否認,時代對陶瓷花鳥畫的影響是巨大的,而當下的陶瓷花鳥畫發(fā)展方向是不以人的意志為轉(zhuǎn)移的,。隨著時代步伐的前行,掙脫以往較為統(tǒng)一的發(fā)展方向,呈現(xiàn)豐富多彩的面貌、向著多元空間發(fā)展是一個不爭的事實,也是陶瓷花鳥畫從傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型過程中所產(chǎn)生的必然現(xiàn)象。陶瓷花鳥畫要走繼承優(yōu)秀傳統(tǒng),吸收優(yōu)秀文化,融進時代發(fā)展精神的自主創(chuàng)新之路。所謂傳統(tǒng)是在不斷創(chuàng)新發(fā)展的過程中形成的概念,因此傳統(tǒng)不是一成不變的,今天出現(xiàn)的具有存在價值的藝術,都將成為后代藝術發(fā)展的傳統(tǒng)。關鍵在于這個創(chuàng)造出來的所謂新東西,是否有充足的理論基礎,是否有收藏價值,是否值得傳承發(fā)展,否則就不可能成為后代引以為自豪的傳統(tǒng)?梢,今天的創(chuàng)新必須建立在有理論依據(jù)的基礎之上,這樣的創(chuàng)新才能夠成為后人繼續(xù)發(fā)展的基石。因此可以說,有理論基礎,不脫離中國文化本質(zhì)而創(chuàng)造出的作品才是優(yōu)秀的作品。至于那些具有創(chuàng)新意識的陶瓷花鳥畫藝術作品的成功與否只有經(jīng)過理論家、評論家與收藏家的驗證才能得以肯定。除此之外,最重要的是要經(jīng)得住歷史的考驗,才能得出最終的結(jié)論。陶瓷花鳥畫只有在不斷創(chuàng)新的過程中,才能夠得到新的發(fā)展,才能夠提高其藝術價值。

我們現(xiàn)在正處在一個瞬息萬變的信息時代,在這個萬事萬物飛速發(fā)展變化的新時代,中國陶瓷畫家也必然會產(chǎn)生出新的思維、新的意識,其中包含著對文化的新認識、對藝術的新感悟、對生活的新體驗,以及思維形式的新變化,這些都是促進陶瓷花鳥畫發(fā)展與創(chuàng)新的基本要素。在此基礎上,中國陶瓷畫家還要對自身文化深入研究,在理性基礎上達到創(chuàng)新意識,產(chǎn)生新的藝術思維,以全新的藝術形式代替古老陳舊的藝術形式,進一步推進陶瓷花鳥畫向前發(fā)展。陶瓷花鳥畫只有在這種新的變化之中,才能走出目前的困境,才能夠使陶瓷花鳥畫的發(fā)展出現(xiàn)新的生機這是陶瓷花鳥畫發(fā)展的需要,是歷史的必然,只有這樣才能代表一個陶瓷花鳥畫藝術的新時代。

陶瓷花鳥畫的發(fā)展而言,傳統(tǒng)不能丟,但也不能死抱住傳統(tǒng)不放,只有以辯證的態(tài)度面對新世紀的變化,才能創(chuàng)造出代表新時代的陶瓷花鳥畫藝術。陶瓷花鳥畫的創(chuàng)新,并不等于只是追求形式的變化,追求表現(xiàn)語言的新,也不意味著要拋棄傳統(tǒng),拋棄藝術中那些恒久性的元素:人性、愛、和諧、永恒。新,關鍵在于要求作品要有時代感、新的意義和氣度。這才是當今陶瓷花鳥畫家為之努力的方向。