當(dāng)我們上手一件藝術(shù)品，特別是瓷雜類，一般會先看它的“工”。這個“工”包含兩層意思，作者的水平以及耗費的時間、材料等成本。而藝術(shù)的“藝”指的是智慧、創(chuàng)意和思考，“術(shù)”則是實現(xiàn)它的具體手段。
有些人如今已經(jīng)被評為大師，他們原來都是工人出身，但現(xiàn)在都巴不得跟“工匠”二字撇清關(guān)系，似乎只有藝術(shù)家的稱號才是高貴的，我覺得這是錯誤的觀點。在歷史上，唐英是督陶官，地位毋庸置疑，但他非常低調(diào)，僅稱自己為陶人。
我認(rèn)為現(xiàn)在業(yè)界對工匠存在一些偏見。實際上早期畫粉彩是熱門，工作時間是從晚上開始的，直到凌晨結(jié)束，這樣做既是為了安靜也為了保護自己的原創(chuàng)，畫好后還特地用煤油燈的黑煙熏了一遍，讓它覆蓋住圖案，拿去燒時就不會被其他人偷窺。其實他們用這樣那樣的方法都是保護自己的知識產(chǎn)權(quán)，他們的創(chuàng)意同樣是可貴的，同樣是孜孜以求，而不是簡單一句“沒文化、有匠氣”就給它全盤否定掉了。
頭腦再聰明，藝術(shù)境界再高，沒有“工”做保障，做陶瓷也是要失敗的。比如某些著名畫家，在他的專業(yè)領(lǐng)域很厲害，但來做陶瓷就未必能得到大家的認(rèn)可了。陶瓷有自己獨特的藝術(shù)語言，不是誰隨便畫兩筆就能掌握的。據(jù)我所知，像林風(fēng)眠、唐云等大師，上世紀(jì)六十年代曾到景德鎮(zhèn)采風(fēng)時，曾經(jīng)拜訪過許多位老師傅。當(dāng)時這些外地來的畫家都不敢在完整的瓷胎上作畫，生怕糟蹋了這些材料，而且他們打心底里非常敬佩這些工藝師。
有些沽名釣譽的現(xiàn)象值得業(yè)界反思。直到現(xiàn)在，景德鎮(zhèn)還有不少的大師，想擺脫過去的“藝人”形象，自我否定，非要變成教授，變成學(xué)院派才舒坦，這樣其實根本沒必要。我覺得創(chuàng)意人人都有，但手上的功夫和積累的經(jīng)驗是必須的，這才應(yīng)該是景德鎮(zhèn)藝術(shù)陶瓷立足于學(xué)術(shù)圈和市場的基礎(chǔ)。一味否定“工”就失去了立腳點，只知道花里胡哨、故弄玄虛地“創(chuàng)新”，注定是空中樓閣，不能長久。人們的審美是有共性的，但如今國內(nèi)的許多藝術(shù)品只有“墻內(nèi)香”，因為墻外的人不認(rèn)可，反觀現(xiàn)在有些大師作品，值錢的恐怕只有漂亮的證書和簽名了。(景德鎮(zhèn)民俗博物館館長 雷瑞春)
