古雅彩，“詩、書、畫、印、色”缺一不可，構(gòu)成了其文人畫意境的完美表達(dá)。印雖小，可說是文人畫精髓所在。所謂無規(guī)矩不成方圓，古雅彩中的印源于文人畫，要求雅閣，講究頗多，看似隨意而畫，但其中位置關(guān)系、形狀大小、文字內(nèi)容，都是經(jīng)一番推敲而定，含義精深，意趣盎然，一方小印，如畫龍點(diǎn)睛之筆，使作品意境得以升華。
一
俗話說：“畫比龍印點(diǎn)睛”，“印雖小，可壓千斤”，印章是中國特有的一種裝飾方式，是幾千年來中華文化蘊(yùn)育的精華，也是完成一幅國畫作品最后一道工序，所以提到國畫，就不得不提到印章藝術(shù)。印章在秦漢時(shí)期，是一種證信之物，是明守信約的標(biāo)志。到了隋唐之后，將印章蓋于名畫上，起到對鑒賞結(jié)構(gòu)的認(rèn)定和富有責(zé)任。自元代，畫家將印章引入繪畫之中，印章開始具備藝術(shù)價(jià)值，為中國畫徒增無限雅意。
探究古雅彩作品中印的藝術(shù)，還得從其文人畫意趣說起。
陶瓷藝術(shù)發(fā)展，在上世紀(jì)前葉有了重大變革，繼程門父子等人創(chuàng)淺絳彩瓷，首次嘗試在瓷器上表現(xiàn)文人畫意趣之后，珠山八友等名家在繼承我國優(yōu)秀陶瓷傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，汲取民間景德鎮(zhèn)陶瓷藝術(shù)的營養(yǎng)，以揚(yáng)州八怪為典范，以海派藝術(shù)家為榜樣，容納西方陶瓷藝術(shù)風(fēng)格和技法，用充溢的時(shí)代氣息和滿腔的愛國熱情，投入瓷藝創(chuàng)作，沖破明清官窯的藩籬，像一股清泉，一泄而下，不可遏止，讓文人畫意趣成為陶瓷藝術(shù)的審美主流。
上世紀(jì)80年代，文人畫與瓷畫的聯(lián)姻，又得到進(jìn)一步的發(fā)展與完善，程元璋先生專研十余載，集畢生之所學(xué)，首創(chuàng)古雅彩，一經(jīng)問世，便引起業(yè)界極大轟動(dòng)，古雅彩古色、古香、古風(fēng)、古韻、古意、古趣，格調(diào)高雅、美觀大方，有著雅俗共賞的藝術(shù)效果；它莊重樸實(shí)，設(shè)色獨(dú)到，接近自然，而又超越自然，色彩豐富，艷兒不俗。采用粉彩和新彩工藝，多次上色燒成，終在瓷上完美展現(xiàn)了文人畫意境，邁出了當(dāng)代陶藝史上最重要的一步。
文人畫意趣，是古雅彩最重要的藝術(shù)特征，其在創(chuàng)作手法上，大膽融入文人畫特色，融“詩、書、畫、印、色”為一體，構(gòu)成中又各有所用，缺一不可，因此，印，同樣是古雅彩作品中重要的組成部分，可以說，無印，則”失雅“，失雅則無法稱其為古雅彩。
二
古雅彩上的印，源于文人畫，因此規(guī)矩韻味，也是極為講究。按印文的內(nèi)容分，大致有姓名印、字印、別號印、齋館印。書簡印。吉語印。閑文印及肖形印等。按印章的整體形態(tài)分，大致有字幕套印、帶勾印、二面印、五面六面印、連珠印、花押印等。按印面形狀分，則以正方形為主，也有長方形、橢圓形、葫蘆形、及不規(guī)則形。畫面上的印章，主要有名字印、閑文印、別號印、齋館印、和肖形印。別有壓角印、起首印和邊印。則是依在畫面的位置而取名。
總的說來，古雅彩作品中，名章與閑章搭配使用，形式不同。功能亦不同。名號章，一般用兩方配合使用，是畫面上必不可少的。一方刻姓名，一方刻字號：或一方刻姓，一方刻名字。一方刻朱文，一方刻白文。用時(shí)，朱文紅色輕，用在上邊；白文紅重，放在下邊。印章大寫約等于題字，或略小于題字。畫章的文字，如署名下空白多，就花在下邊，如署名下空白少，可畫在字跡作用。兩方章的距離，約等于一至二個(gè)圖章的位置，不可拉得太開，或擠的太攏。應(yīng)以畫面協(xié)調(diào)，美觀為主。而閑章，則在形式上較為自由，內(nèi)容十分廣泛，且豐富了畫面，意趣盎然，或自擬詩句，或擷取格言、警句于閑章，以示對人生和藝術(shù)的感悟。
三
與國畫中的刻章活印不同，瓷器有本身材質(zhì)特點(diǎn)，古雅彩的印多以畫而成，但在畫面效果及藝術(shù)雅趣上，最求與文人畫異曲同工之妙。印，被視為是中國書法藝術(shù)的濃縮，這就是要求創(chuàng)作者必須有極深的書法功底。程元璋先生自幼練習(xí)書法，在畫印上，同樣下足功夫，這才有了其才古雅彩創(chuàng)作中對印的嫻熟掌握。逼著自幼隨父程元璋學(xué)藝，其對書法、印的要求同樣嚴(yán)格至極，在漫長學(xué)藝過程中，也是日復(fù)一日臨摹苦練，略有小成。印章在古雅彩的作用，用“妙”來形容最恰當(dāng)不過，從最初的構(gòu)圖完整到瓷此后的畫龍點(diǎn)睛，印章舉重若輕，是創(chuàng)作中不可缺少的部分，印章的使用，豐富了畫面內(nèi)容，增加作品的節(jié)奏感和書生氣，使古雅彩意境中的雅更有韻味。古雅彩中，鴨掌總是和詩、書、畫高度統(tǒng)一，合為一體，形成藝術(shù)的整體。因此，欣賞古雅彩中的印，僅僅從形態(tài)上去解讀遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。國畫講究“氣”。古雅彩同樣如此，謝赫六法中，第一就是提到“氣韻生動(dòng)”，是指作品中的形象具有一種生動(dòng)的氣度、韻節(jié)，顯得富有生氣。古雅彩作品中印的美，不僅僅是形式上的豐富，也不僅僅是書法藝術(shù)的提煉，而是契合畫面意境，上升到作品氣韻層面的高度契合。
舉作品《山居圖》為例，這件作品中，詩文錢的抬頭章為方形，內(nèi)有“山河頌”三字，章位置略高于詩文，這符合人民的閱讀習(xí)慣，也避免了詩文與印章過于整齊而顯得呆板。落款后有姓章及“印”章。如果號章過于整齊而顯得呆板。落款后有姓章及“印”章。如果號章跟在落款左側(cè)，那么則會(huì)顯得過于擁擠，因此，將號章擺在畫面左下角，這樣既保證了整個(gè)畫面的均稱，又可起壓角之作用。在作品《閑居圖》中，號章的位置，依據(jù)構(gòu)圖需要，放在畫面右邊偏上，樹枝上方的位置，這樣既保證了畫面水面布局的完整通透，又保證了作用印章的呼應(yīng)，整件作品的構(gòu)圖也更加完整，同樣是號章，但不是同作品，位置不同，所呈現(xiàn)的感覺與作用，也不盡相同。（程曉謙/文）
