摘要：陶瓷繪畫是繪畫藝術(shù)品的一種特殊的表現(xiàn)形式，在繪畫發(fā)展過程中，陶瓷繪畫藝術(shù)逐步得到了改善和提高，從而以一種獨具個性化的特征呈現(xiàn)給觀眾。但是陶瓷繪畫的發(fā)展始終離不開中國畫的軌跡，它的內(nèi)涵與本質(zhì)都和中國畫有一定的共同性和相似性。本文通過對繪畫藝術(shù)的意境、氣韻等方面對陶瓷繪畫和中國畫兩者之間的共同性進行了深入分析和探討。
關(guān)鍵詞：陶瓷；繪畫；中國畫；共同性
在中華民族歷史悠久的文化發(fā)展過程中，陶瓷藝術(shù)和中國畫兩者之間有著密不可分的關(guān)系，可謂是相輔相成的這樣才造就了中國畫。陶瓷藝術(shù)在中國乃至世界藝術(shù)領(lǐng)域中至今為至都有著無可替代的位置，總之，陶瓷繪畫和中國畫都是一代又一代的藝術(shù)家經(jīng)過辛勤的探索和不斷的創(chuàng)新而創(chuàng)造出來的。
一、陶瓷畫和中國畫意境追求的共同性
陶瓷畫和中國畫兩者的創(chuàng)作意境都來源于我們的日常生活中，在我國古代就已盛行彩陶的藝術(shù)作品，實際上它就是陶瓷和繪畫藝術(shù)的結(jié)合體，兩者在生活上互相依賴，互相促進地繼續(xù)努力發(fā)展，他們遵循的美學(xué)理念是相同的，當(dāng)藝術(shù)的創(chuàng)作達到情景交融時，那藝術(shù)的神韻自然而然就產(chǎn)生了，藝術(shù)本身的氣質(zhì)也就隨之體現(xiàn)出來了。藝術(shù)的意境可以充分休現(xiàn)出藝術(shù)的美，也是人們對藝術(shù)創(chuàng)作和鑒賞過程中美的最佳衡量標(biāo)準(zhǔn)。它是畫家情感生活和景物相結(jié)合的最終產(chǎn)物。
在中國畫的創(chuàng)作中，筆墨是藝術(shù)家營造藝術(shù)意境不可或缺的元素，藝術(shù)家通過大自然中不同的自然物象的仔細觀察，使之與心靈深處的審美觀一致的情況下，用筆墨的形式把作品呈現(xiàn)出來，這個過程也就是俗話說的因心造境。同時也是中國畫構(gòu)成精神意境的必要途徑。
通過大自然的自然物象結(jié)合生活中不同情趣，用陶瓷裝飾的形式將藝術(shù)家時大自然以及生活的醇情厚意充分的呈現(xiàn)出來，所以說陶瓷畫與中國畫都能喚醒人們對藝術(shù)美的感受，主要原因在于它們都具有優(yōu)美的繪畫畫面而且所要表達的意境非常生動，可以說淋漓盡致，藝術(shù)家這種意境的表現(xiàn)方式激發(fā)了人們對美好生活的熱愛和向往。
三、氣韻表現(xiàn)的同屬性
在繪畫中氣和韻之間，氣顯得比較重要一些，正所謂凡物無氣不生，在中國畫創(chuàng)作中氣發(fā)揮著重要的作用，中國畫的藝術(shù)結(jié)構(gòu)中有筆氣、墨氣等技術(shù)含義，甚至于人們從畫中可以看出藝術(shù)家精神意志上的氣勢和氣度。而韻是藝術(shù)家的精神之韻，它遠遠超出了藝術(shù)所表現(xiàn)的潛在之韻。古代有畫家曾解釋到：氣者：心隨筆動，取象不惑。韻者：隱亦立形，備遺不俗。這意味著藝術(shù)家在中國畫創(chuàng)作中，既要把握具體繪畫對象的精神實質(zhì)，又在在繪畫對象中抽取它們的內(nèi)在神韻，將藝術(shù)家自我的精神融人繪畫對象中，使作品在突顯內(nèi)在氣質(zhì)的同時而獲得了作品的神韻。
陶瓷繪畫與中國畫在表現(xiàn)方式和工藝上存在一定的差異，它有著自己不同的本質(zhì)特色。陶瓷繪畫的主要繪畫工具是陶瓷，是藝術(shù)家用陶瓷材料在陶瓷的立面和陶瓷平面上將自己所要表達的情感內(nèi)容呈現(xiàn)出來，陶瓷繪畫作品它的表現(xiàn)方式：首先是陶瓷的技術(shù)，而后才是陶瓷繪畫的藝術(shù)。陶瓷藝術(shù)的根源主要是反映民俗美術(shù)，所以注定了陶瓷藝術(shù)的世俗性。但是它的民俗和世俗性的思維方式并影響不了藝術(shù)家在陶瓷表現(xiàn)上的氣韻相聯(lián)且生動有趣，陶瓷繪畫運用民間美術(shù)的藝術(shù)創(chuàng)作充分吸取外來的不同養(yǎng)份，如：文人畫和院體畫，使它與國畫的藝術(shù)更加貼近，由此可見陶瓷畫已經(jīng)逐步向文化階層邁進，使傳統(tǒng)陶瓷裝飾藝術(shù)的文化品位更加提升。
另外陶瓷繪畫具有獨特的民間色彩，更加貼近民間世俗的娛樂趣味性，這種趣味性同時也是氣韻生動的表現(xiàn)之一。例如，藝術(shù)家在陶瓷上繪畫的人、物、動物、植物等，這些生動鮮活的畫面使人產(chǎn)生了無盡的的韻味，從而呈現(xiàn)出了對藝術(shù)品氣韻生動的審美價值觀。
四、在筆墨意趣上的相似性
筆墨從狹義上來講是藝術(shù)家繪畫作品所需的物質(zhì)財料，由于毛筆的柔軟性，需要畫家通過手腕的力度來控制毛筆的唯一特性，正如哲學(xué)家所說：以柔克剛、以虛應(yīng)實。中國畫中的墨也有它的獨特之處，它完全舍棄了大自然物中的色彩，運用黑白的形式展現(xiàn)，追求了返璞歸真的一種境界。中國畫就是依靠筆墨將藝術(shù)家要表達的思想情感和所觀察到的自然物家繪畫在宣紙上，從而體現(xiàn)了藝術(shù)家個人的修養(yǎng)、學(xué)識及審美觀的精神追求。筆墨的存在方式非常靈活，它沒有統(tǒng)一的規(guī)定和標(biāo)準(zhǔn)，而表達出藝術(shù)家的創(chuàng)作思想情感卻是統(tǒng)一的，隨著時代的不斷發(fā)展和創(chuàng)新再和以西方藝術(shù)的沖擊，中國畫在筆墨的表現(xiàn)形式上也有了一定程度的改變，面對現(xiàn)代人們生活水平和生活質(zhì)量的提升。
中國陶瓷繪畫主要以瓷器作為載體，雖然陶瓷畫在用料和色彩方面與中國畫存在著差異，但是與中國畫的用墨筆意上還是相通的。無論是唐代的花鳥彩繪，還是明清時期的彩瓷形式，它們的種種形式都可以使人們感受到中國畫不管在絹上還是宣紙上所表現(xiàn)出作畫般的筆墨趣味。
這兩種繪畫表現(xiàn)形式可以說在意趣上有一種特殊的默契，這種意趣上的相似之處，把藝術(shù)家對繪畫的傳統(tǒng)理念和審美觀念有機地結(jié)合起來。陶瓷繪畫藝術(shù)中的每個創(chuàng)作環(huán)節(jié)都融入中國畫的筆墨精神，它將中國畫豐富的筆墨情趣充分地展現(xiàn)在陶瓷的繪畫藝術(shù)中，使之不斷豐富、發(fā)展并傳承下去。
小結(jié)
總之，陶瓷藝術(shù)和中國畫永遠是中華民族悠久的文化遺產(chǎn)寶庫中光彩奪目的兩顆明珠。是體現(xiàn)國人精神生活的重要象征和無比的驕傲。這兩種藝術(shù)形式已經(jīng)在全世界范圍內(nèi)廣泛傳播。使我國真正擁有了具有民族特色和獨具個性的世界性語匯。不管是陶瓷繪畫還是中國畫，它們的技術(shù)手法還是表現(xiàn)形式無論它們?nèi)绾胃淖儯渖耥嵾�是屬于中國的，絕對改變不了藝術(shù)原有的民族性和世俗的具有娛樂趣味性的精神面貌。
時代在進步，陶瓷繪畫也無論從技藝上，還是選題上都發(fā)生了前所未有的變化和挑戰(zhàn)，逐步向多元化和自由化以及個性化的需求方向前進，因此繪畫藝術(shù)家們必須發(fā)揮自身的繪畫功底和藝術(shù)的文化底蘊，才能將深厚的陶瓷藝術(shù)滲透到傳統(tǒng)韻國畫作品中，從而創(chuàng)造出意境深遠的陶瓷藝術(shù)語言。（張海龍/文）
